Просто фото...

Время от времени буду публиковать просто интересные фотографии на тему музыки.

Joe Satriani - The Extremist (1992)

Раз уж я заговорил про великих гитаристов, расскажу об одном из них - Joe Satriani. Наверняка вы слышали про него, один из самых почитаемых гитаристов-виртуозов современности. По-моему мнению, наиболее зрелый альбом гитариста. В этом альбоме Джо заложил основы своего стиля игры. Альбом представляет собой сбалансированное сочетание гитарной музыки с разным настроением. Это и быстрые ритмичные композиции с головокружительными соло ("War"), тихий этюд, сыгранный на одной гитаре (кстати, это редкая вещь - электрогитара с нейлоновыми струнами в композиции "Cryin") неторопливый "New Blues".

Есть специальная композиция для байкеров - "Motorcycle Driver":

Альбом послужит хорошим началом для знакомства с творчеством гениального гитариста. После него можно послушать и более поздние работы, однако почти во всех последующих альбомах вы найдёте цитаты из "The Extremist".

Треклист:

1. "Friends" 
2. "The Extremist"
3. "War" 
4. "Cryin'" 
5. "Rubina's Blue Sky Happiness"
6. "Summer Song"
7. "Tears in the Rain"
8. "Why" 
9. "Motorcycle Driver" 
10. "New Blues"

Официальный сайт Joe Satriani.

The Jeff Healey Band - Get Me Some (2000)

Один из лучших альбомов Джефа Хили. Альбом напористый и энергичный. Что удивительно для человека с такой судьбой. Сначала от него отказались его биологические родители, потом он ослеп, а во взрослом возрасте страдал рядом тяжёлых болезней. Умер в 2008 году...

Этим альбомом Джеф словно хотел сказать судьбе что он не сдаётся. Одновременно и жёсткие роковые композиции и красивые баллады. Начинает альбом полная энергии "Wich One" с кричащей гитарой, звук которой был только у Джефа Хили:

Красивейшая баллада "I Tried" с потрясающим текстом. В клипе Джеф за рулём автобуса... Вот такой юмор.

Седьмая композиция альбома - "Feel Better". Тяжёлая песня, человека, оказавшегося в тяжёлой ситуации. В этой композиции Джеф буквально натягивает нервы, кричит.

Ещё в альбоме мы слышим две очень мелодичные вещи: "I Should Have Told You" и "Macon Georgia Blue". Впрочем, весь альбом отличается мелодичностью. Ещё одно качество альбома - жизнелюбие.

Альбом рекомендую всем любителям гитарной музыки, блюза, рока и просто для тех кто хочет посмотреть, что может сделать слепой и больной гитарист, держащий гитару на коленях, а не как все...

Треклист:

01. Which One
02. Hey Hey
03. Love Is The Answer
04. My Life Story
05. I Tried
06. The Damage Is Done
07. Feel Better
08. Holding On
09. I Should Have Told You
10. Macon Georgia Blue
11. House Is Burning Down
12. Runaway Heart
13. Rachel's Song

Официальный сайт "The Jeff Healey Band".

Robert Plant

Ну вот я и добрался до музыканта, к которому всегда возвращаюсь, послушав другую музыку. Не стану скрывать, я считаю Роберта Планта наиболее выдающимся из ныне живущих музыкантов. При том я одинаково ценю как его творчество в "Led Zeppelin" так и сольные работы.

Роберт Энтони Плант родился 20 августа 1948г. (горжусь тем, что мой день рождения - тоже 20 августа:). Первой его серьёзной работой стала группа "Band of Joy" (так и не записавшая между тем ни одного альбома) в которой он познакомился с Джоном Бонэмом. Ну а далее следует история великой группы "Led Zeppelin" о которой я сейчас рассказывать не буду, а остановлюсь на сольном творчестве Планта.  

Немного расскажу об альбомах Роберта. "Pictures at Eleven" - первая работа после "Led Zeppelin". Все ждали и гадали - в каком направлении пойдёт Плант, начав сольную карьеру?  Будет ли это продолжением "Led Zeppelin"? Останутся ли у Роберта творческие силы? Ведь все знали, как тяжело переживали участники группы смерть барабанщика Бонзо (друга Роберта еще со времён "Band of Joy") и последовавший распад группы. В итоге альбом показал, что сил у него полно и он готов работать в новых для себя направлениях, не оттталкиваясь от творчества Цепеллинов. Альбом украшают очень красивые и мелодичные хиты "Moonlight In Samosa", "Like I've Never Been Gone" и мощная "Slow Dancer", которые позже входят в различные сборники Планта. В целом, звучание альбома оказалось достаточно современным для 1982 года. Ну и просто нет необходимости говорить о голосе Роберта - он всегда на вершине. 

Для работы над альбомом были привлечены такие известные музыканты как Фил Коллинз и Кози Пауэлл, а на гитарах играет чуть ли не тёзка Планта - Робби Блант. 

Следующий альбом "The Principle of Moments" вышел в 1984 году. Стиль альбома был созвучен с "Pictures at Eleven", но немного мягче и характерен чуть большим использованием электроники. Самая известная композиция альбома - "Big Log".

Барабанщиком почти на всех композициях выступил снова  Фил Коллинз.

Следующие  два альбома "Shaken 'n' Stirred" и  "Now and Zen" ещё больше отдалили Роберта Планта от творчества "Led Zeppelin". Ещё больше электронных инструментов, и это уже  New Wave. 

Музыка этих альбомов достаточно экспериментальна для Планта, но тем не менее интересна. Плант вообще способен на движение вперёд, чтоб не стать музейным экспонатом, коими стали некоторые в прошлом известные музыканты. 

Альбом "Manic Nirvana" (1990) обозначил иное направление в музыке Планта, она стала жёстче, больше внимания уделено электрогитаре. На "Liars Dance" мы слышим только голос Роберта и акустическую гитару. Местами альбом напоминает поздних Цепеллинов. 

Ну а в 1993 году выходит по-моему лучший альбом Роберта Планта "Fate of Nations". Именно этот альбом я рекомендую для знакомства с творчеством музыканта. Итак, чем же так интересен "Fate of Nations"?

Звучание альбома заметно отличается от предыдущих работ. Роберт пригласил для записи альбома много новых музыкантов с непривычными для европейского уха  инструментами: колёсная лира, саранги. Появилась скрипка, много перкуссии. А вот электроники стало мало.

Дело в том, что Плант давно увлекается Востоком: философией, музыкой, культурой. И даже можно услышать как он поёт на арабском языке.  

Можно конечно выделять хиты в альбоме, но он весь очень сильный, его нужно слушать от корки до корки. 

Композиции альбома очень личностные. В том числе и трагичные. "I Believe" посвящена сыну Караку, который умер в 1977 году, в то время, когда "Led Zeppelin" были на гастролях в Америке.  Посмотрите этот безумно красивый, грустный и трагичный клип, где Роберт разговаривает с небесами, где сейчас его сын...

Даже названия композиций говорят о многом: "Memory Song ", "The Greatest Gift", "Come Into My Life"... 

Отличная работа всех музыкантов: интересное "потрескивание" электрогитары в "Great Spirit", утончённые скрипки в "The Greatest Gift", богатая перкуссия в "Down To The Sea" ну конечно же голос Роберта Планта...

После "Fate of Nations" последовал перерыв в сольном творчестве Планта, во время которого он записал между прочим такие вещи как альбом "No Quarter" (1994) и "Walking into Clarksdale" (1998) с Джимми Пейджем .

В 2002 году вышел долгожданный альбом под названием  "Dreamland". Несмотря на то, что это альбом каверов, он представляет большой интерес. Некоторые вещи звучат помощнее оригиналов. Альбом предопределил звучание музыки Планта в 21 веке. 

"Mighty Rearranger" (2005) показал, что несмотря на возраст, энергии у Планта неимоверное количество. Он собрал достаточно молодых и очень талантливых музыкантов в группу "Strange Sensation".  Звучание стало современнее (если вообще можно применить этот термин к Планту - он вне времени), вновь появилась электроника, но на новом качественном уровне. 

В текстах альбома есть политические мотивы ("Freedom fries"), в том числе и "привет" Джорджу Бушу.

В 2007 году неожиданно для многих выходит совместный альбом "Raising Sand" Роберта Планта с американской кантри-исполнительницей Элисон Краусс. Тринадцать мелодичнейших каверов. И опять очень сильная работа, ставшая альбомом года и получившая Грэмми. 

Ну и как я уже упоминал в анонсе, скоро выйдет новый альбом с возрождённой группой "Band of Joy".

Итак, я рассказал немного о выдающемся музыканте современности - Роберте Планте, человеке с потрясающим голосом и безграничным музыкальным талантом. Возможно, ещё не раз вернусь к обзорам его работ.

Отдельно приведу некоторые цитаты Роберта Планта, которые весьма интересны и показательны.
 
- Мы были первыми. А вам теперь осталось только обезьянничать.

- Когда вы гений, шесть месяцев проходит очень быстро.
 
- Вы знаете, мой маленький сын недавно начал ходить, но я не видел, как он сделал первый шаг. Вот недостаток жизни в турне: ты пропускаешь такие фантастические мгновения жизни.

- Весь этот успех и слава… что может быть хуже!

- Из всех существовавших когда-либо групп, моя была одной из лучших, но всему свое время. Эти вскрики, Га-Га, эти позы в конце концов надоели — это были клише. Это были МОИ клише, но пришло время избавляться от них.

- У нас была репутация сексуальных вандалов, а на самом деле, в гостиницах, когда пора было спать, мы не искали ничего, кроме хорошей книжки на ночь.

— Правда ли, что в ваших песнях, если их проиграть наоборот, содержатся тайные послания?
— Не знаю. У нас на студии катушки крутятся только в одну сторону.

Дискография:

1. Pictures at Eleven (1982)
2.The Principle of Moments (1983)
3. Shaken 'n' Stirred (1985)
4. Now and Zen (1988)
5. Manic Nirvana (1990)
6. Fate of Nations (1993)
7. Dreamland (2002) 
8. Mighty Rearranger  (2005) 

Очень рекомендую посмотреть видеоверсию концерта: "Robert Plant and the Strange Sensation, EXIT Festival July 12, 2007, Novi Sad, Serbia".

Официальный сайт Роберта Планта.

Не только Yellow River...

Я думаю, многие слышали песню "Yellow River" в исполнении британской групы "Christie". Если нет, то вспомните, послушайте:

Группа - практически ровесник "Led Zeppelin". Создана Джеффом Кристи и соответственно, названа в честь создателя.  За время своего существования группа успела выпустить четыре альбома. Хочу сказать, что "Christie" - далеко не группа "одной песни". Я послушал их альбомы и нашёл много отличных песен, не уступающих "Жёлтой реке". Вот например "San Bernadino":

Группа обладает узнаваемым саундом, характерным гитарным боем, своеобразной мелодикой. Заметно, как музыка группы повлияла на многие отечественные коллективы 70-х годов.
Кстати, на альбоме "For All Mankind" "Christie" исполняет небезызвестную «Guantanamera» - рекомендую послушать!
В общем, музыка группы подойдёт любителям старого-доброго английского поп-рока (несмотря на некоторую тягу к Америке), и даже думаю любителям "The Beatles". Запоминающиеся мелодии "Christie" создают особенную атмосферу уюта и дружелюбия. Кстати, Джефф Кристи периодически выступает с сольными проектами, пишет музыку (в том числе для исполнителей Евровидения).


Дискография:
1970 — Christie
1971 — For All Mankind
1972 — The Third Album?
1974 — Los Mas Grandes Exitos

Laura Fygi - The Latin Touch (2000)

Немного латинской музыки. Laura Fygi - вы не поверите - датская певица. Отец у неё - датчанин, а мать - египтянка. Восемь лет она прожила в Южной Америке. В общем-то она больше джазовая певица, но вот взяла и выпустила латинский альбом. Такая латинская музыка для европейцев.

С другой стороны, в этом альбоме чувствуются и джазовые нотки (вплоть до цитат из Майлса Дэвиса). 

Красивая спокойная музыка. Отлично подходит чтобы расслабиться с бокалом красного вина на берегу моря. Ещё под Лауру танцуют латинские танцы. Ярко выраженного хита не выделю, хотя в альбоме она исполняет известную «Besamo Mucho» и делает это неплохо. Пожалуй, выделю ещё композиции "Dimelo" и "Perfidia".

В "The Latin Touch" мы слышим  в основном акустические инструменты: классическая гитара, фортепиано, духовые, перкуссия. Ну и красивый голос Лауры. В общем, всё как и полагается для латинской музыки.

Рекомендую ознакомиться также и с другими альбомами Laura Fygi, например есть альбом под названием "Watch what Happens when Laura Fygi meets Michel Legrand" (1997) где она исполняет песни Мишеля Леграна.

Трэклист:
1. Como Fue
2. Perfidia
3. Quizas, Quizas, Quizas
4. Noche De Ronda
5. Piel Canela
6. La Puerta
7. Abrazame
8. Dimelo
9. La Mentira
10. Solamente Una Vez
11. Historia De Un Amor
12. Amor
13. Cuando Vuelva A Tu Lado
14. Besame Mucho

Официальный сайт Laura Fygi.

Несколько анонсов

Поделюсь информацией о том, какие альбомы можно ожидать в этом году.

Брайан Ферри выпускает 25 октября этого года свой новый альбом «Olympia».

В записи приняли участие такие известные личности как Фли (Flea) из "Red Hot Chili Peppers" и гитарист "Radiohead" Джонни Гринвуд (Jonny Greenwood). Кроме того, над альбомом работали бывшие коллеги Брайана по группе "Roxy Music".

В этом году также планируется выпуск нового альбома "Radiohead". А пока участники группы занимаются сольными проектами. То Том Йорк втихаря выступит на Гластоберри, то Гринвуд помогает Брайану Ферри... Будет ли распространяться новый альбом также так и предыдущий - через интернет, пока неизвестно...

Ну и на сладкое, о новом альбоме Роберта Планта. Во-первых он решил возродить группу "Band of Joy", в которой пел до "Led Zeppelin". Во-вторых, уже известно название альбома  - "It's Rude To Say No" и треклист. В-третьих, альбом будет с уклоном в кантри. Выход альбома Роберта Планта - всегда событие в музыкальной индустрии, поэтому будем ждать с нетерпением...